2011-06: 西洋芝とバラの屋上

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田舎のネコさん ― 2011/06/01 22:07

山から下りてきて、そろそろ里が近づいてきたところ、あるいは山に向かってそろそろ人家が途絶えるあたりに現れたネコさん。打ち捨てられた古い車の上であたりを悠然と睥睨していました。

なかなかいい車だねぇ。家に帰ってきてから拡大してみたら、ウインドウにこんなパネルが

きみ〜、なかなか意識してるね。

いやあ、それほどでもないけど・・・照れるなぁ。

なんか、目やにが白いですニャー。目薬でもつけてるの？

おや、車から降りて来るみたい。

どっこいしょっ。

遊んでよ〜。

ねぇ。

ねぇ、ねぇ、遊んでおくれよぉ、ニャー　(=^^=)

それでまあ、せっかくナット・キング・コールに戻ってきたんで、永遠のヒット曲。

*　Stardust

*　L-O-V-E

なんか「ドレミの歌」みたいですけど、なんか小粋で、しゃれてますねぇ。彼が歌うと何でもスタンダードになってしまう感じ。

熱海のバラ園 ― 2011/06/02 16:07

先週末台風２号がやってきて、天気も大荒れになりましたが、その頃、雨にも負けず、風にも負けず伊豆のバラ園を２カ所見てきました。まず最初は熱海にあるやつ。これは旅館がやっているバラ園ですが、泊まり客じゃなくても入れます。宿屋の方はあまり泊まりたいとは思わない類の奴ですが、このバラ園はすごい！　入園料千円なり。入ると土産物屋がずらっと並んでいて、そこを通り抜けないとバラが見られないような所もありますけど、ここは全くそのような商売っ気はなし。庭は海に面した斜面に作られています。

門を入ったところからマイクロバスに乗って、崖の一番上まで連れていってもらいます。そこからブラブラ歩いて下ってくるという趣向。２台のマイクロバスが随時走っていて、疲れたら下りでも乗せてもらえます。でものんびり歩いて２時間足らずですから、たいした距離じゃありません。

一番上まで行ったら、そこには巨大な盆栽が　(=^^=ゞ

気を取り直して、てっぺんから下っていくと、まずアンティーク・ローズとイングリッシュ・ローズがたくさん見られる一帯があります。と言ってもこれはカクテルのアーチですね。

よくわかんないけど、ここらへんからがイングリッシュっぽい？

このあたりはアンティーク（オールド）ローズ？

レンガや石の構築物がちょっとアルカイックな雰囲気を演出。

下草もなかなか凝っています。

とにかく広大な庭ですが、細部までよく手が入っています。

ちょっと廃墟風のレンガ積みの階段。咲き乱れる花の間を縫うようにして、小道が迷路のように枝分かれしたり、また出会ったりして、延々と下っていきます。

コニファーもなかなか充実していました。

つづく

新国立劇場『コジ・ファン・トゥッテ』 ― 2011/06/03 13:55

昨日（６月２日）は二国でモーツァルトの『コジ・ファン・トゥッテ』の新演出を見てきました。コジは二国で2005年と06年に上演されていて、05年はエッティンガーの指揮でヴェロニク・ジャンスやベルント・ヴァイクルが歌い（%がついたURLってやつはどうも始末が悪い。http://www.nntt.jac.go.jp/frecord/opera/2004%7E2005/cosi/cosi.html　興味がある方はこれをコピーして行ってみてください）、06年はツィトコーワ、中嶋彰子などが登場して大いに喝采を浴びていました。

客席が暗くなって有名な序曲が鳴り出します。重々しい短い序奏のあと軽快な主題が・・・何となく凡庸に聞こえてきます。ゴメス＝マルティネスという指揮者、二国では『アンドレア・シェニエ』、『ドン・カルロ』なんかを振った人だそうですが、あまり印象にない。というか、音楽の作りに関しては全然記憶にない。１幕は何となくオケ全体がノリが悪いのかななんて思っていましたが、２幕になるとオケの音もなかなか引き締まってきました。特にこの曲の特徴である、管楽器のアンサンブルが尻上がりに調子を上げてきて、本当に「美しい」と思えるような瞬間さえありました。ただこれが指揮者の音作りによるものではなくて、東フィルの健闘によるものだっていうのがちょっと寂しい。もうちょっとモーツァルトに共感する人が振ったら、もっともっと楽しい舞台になったのにと思うと、かなり残念です。

歌手ではドラベッラのダニエラ・ピーニ、グリエルモのアドリアン・エレートがなかなか頑張っていましたが、フェルランドのグレゴリー・ウォーレンは喉が詰まったような声で、高音がいかにも苦しそう。フィオルディリージのマリア・ルイジア・ボルシという人は新演出の衣装で割を食ってしまって、ちょっとかわいそうでした。

今回の新演出は大胆な読み替えというわけではなく、ロケーションを夏のキャンプ場に設定して、いかにも若い恋人たちの間で起きそうな恋のドタバタで笑いを取ろうという趣向。目に見えるものと、耳から聞こえるものとのギャップも笑いのヨウ素。じゃなかった要素。たとえてみれば、こんな雰囲気。ドン・アルフォンソは本来の脚本では老哲学者として、いわば芝居のプロセニアムを形成する役割を担う人物ですが、今回はキャンプ場の経営者に転身。若い恋人たちと一緒になってドタバタに参加しちゃいます。これはデスピーナも同様。姉妹の女中だったはずが、キャンプ場の従業員という役になって、無理やり若い４人に絡もうとしますが、かなり強引な役作りで演技が平板。ドタバタのなかに埋もれてしまいました。スラップスティックな笑いを優先した演出で、そう割り切ってしまえばそれなりに楽しめるんですが、「女はみんなこうしたもの」というオリジナルの台詞が全然意味をなさなくなってしまい、大詰めでは２人の女性が逃げ出してしまって幕。いろんなエンディングを見ましたけど、これはちょっとねぇ。なんか落とし前をつけてもらいたいもんだ。それとも「哲学なき時代」という結論こそが演出のミキエレットが言いたかったこと？